Comité scientifique

TMA MAGAZINE

Antonia Amo Sánchez

Antonia Amo Sánchez est professeur de littérature espagnole contemporaine à l’université d’Avignon (France).

Il a consacré de nombreux travaux au théâtre espagnol des XXe et XXIe siècles. Ces dernières années, il s’est concentré sur la relation entre le théâtre, la mémoire historique et l’héritage.

Elle a reçu le prix international d’essai théâtral Artez Blai 2019 pour son travail sur la mémoire républicaine concentrationnaire dans le théâtre espagnol (De Pluton à Orphée. Les camps de concentration dans le théâtre espagnol contemporain (1944-2015). Le lien entre patrimoine et théâtre est un autre de ses axes de recherche, en lien étroit avec la tradition théâtrale avignonnaise (coédition de Théâtre dans le patrimoine : Les Carmes- Avignon, EUA, 2019).

Chris Baldwin

https://chrisbaldwin.eu

Chris Baldwin est directeur artistique et cofondateur de CCD Productions Ltd. Il est largement connu pour le théâtre de création (ToC) et la dramaturgie centrée sur les citoyens, des approches de la performance à grande échelle conçues pour un lieu, à propos de ce lieu et réalisées en collaboration étroite avec les habitants de ce lieu.

Ses articles, livres et pièces de théâtre sont publiés en plusieurs langues. Elle joue également un rôle de conseiller auprès des villes et des zones rurales qui souhaitent développer leurs politiques culturelles, notamment dans un contexte européen (capitales européennes de la culture).

Stephen Hanmer

https://yau.guru/

Stephen Hanmer D’Elia est un leader qui travaille depuis plus de 20 ans avec des enfants, des jeunes et des familles victimes de traumatismes et d’injustices dans le monde entier. Stephen a mis en œuvre des programmes complets et de grande envergure en travaillant et en vivant dans plus de 20 pays d’Afrique, d’Europe, du Moyen-Orient, d’Amérique du Nord, d’Amérique latine et d’Asie. Stephen a travaillé avec diverses organisations, notamment les Nations unies, des organisations internationales et des organisations nationales et communautaires. Stephen est titulaire d’un diplôme en droit (J.D.) et en travail social (M.S.W.) de l’université de Columbia et d’une licence en histoire de l’université de Yale.

Tomás Motos Teruel

https://www.researchgate.net/profile/Tomas_Motos

http://orcid.org/0000-0003-3933-4860

Doctorat en philosophie et en sciences de l’éducation avec un prix extraordinaire. Professeur (retraité) de didactique et d’organisation scolaire à l’université de Valence et co-directeur du master en théâtre appliqué (université de Valence).

Motos est membre de l’Académie espagnole des arts du spectacle et son principal travail a consisté à systématiser la pédagogie du théâtre dans l’enseignement. Il a écrit plus de vingt-cinq livres et chapitres de livres et une cinquantaine d’articles. Auteur de deux pièces de théâtre. Son domaine d’intérêt actuel est le théâtre appliqué.

Patrice Pavis

Patrice Pavis a enseigné aux universités de Paris III et Paris VIII, ainsi qu’à l’université du Kent, dans plusieurs universités allemandes et à la National University of the Arts en Corée. Il est membre honoraire de l’université de Londres et honoris causa des universités de Bratislava et de Sofia. Il a beaucoup écrit sur les problématiques de l’adaptation, de la traduction et de la performance, en concentrant ses études et ses recherches principalement sur la sémiologie et l’interculturalité dans le théâtre.

Isabelle Reck

Isabelle Reck est professeur (théâtre espagnol contemporain) à l’Université de Strasbourg. Il a publié de nombreux articles, chapitres de livres et ouvrages sur le théâtre des XXe et XXIe siècles. Nouveau théâtre espagnol (1965-1978). De l’enchantement textuel au désenchantement (PUS, 2010, 234p.). Parmi les ouvrages coédités : Giroux-Murakami, S. et Reck, I., Pourquoi le théâtre ? Sources et situation actuelle du théâtre (Picquier, 2013, 252 p.) et Monica Molanes et Isabelle Reck (eds), Le théâtre hispanique au début du 21e siècle. Hybridité, transgression, compromis et dissidence(Visor libros, col. » Biblioteca Filológica hispana, 2019, 540p).

Elle est rédactrice en chef du magazine reCHERches. Culture et histoire dans l’espace romain qui s’apprête à publier son 28e numéro, et de la collection de monographies sur le théâtre du 20e-21e siècle et les textes dramatiques traduits, « hamARTia » (Presses Universitaires de Strasbourg).

Ana Sedano

Maître de conférences en études théâtrales, théâtre appliqué, pédagogie du théâtre et conception de programmes d’études.

Docteur en études théâtrales de l’université d’Alcalá. Coordinatrice de la recherche et universitaire à l’école de théâtre de l’université de Californie. Elle possède une expérience nationale et internationale dans l’enseignement et la recherche en théâtre appliqué dans différents domaines (éducation, santé et communauté). Sa thèse de doctorat, publiée en 2016, a reçu le prix extraordinaire de l’université d’Alcalá (2019). Elle a également reçu le « Programa Giner de los Ríos de Profesores e Investigadores Invitados para el curso 2016/2017 » de la même université et le prix « Joven Investigador » de l’université de Burgos et de la Sociedad Española de Pedagogía (2012). Elle a également publié des articles dans des revues indexées, des monographies et des chapitres de livres, et coordonné des projets de recherche internes et externes (Conicyt PAI 2018/2021, Fondart 2021, entre autres).

Esther Uria Iriarte

https://orcid.org/0000-0003-3694-7565

Esther Uria Iriarte est titulaire d’un doctorat en éducation. Ses recherches portent sur des domaines tels que le théâtre dans l’éducation, la recherche basée sur les arts, la coexistence et l’amélioration des écoles. En 2020, elle a reçu le prix du doctorat extraordinaire pour sa thèse sur le théâtre en tant que ressource pédagogique pour promouvoir la coexistence dans le contexte de l’enseignement secondaire. Outre sa carrière d’actrice professionnelle au théâtre, au cinéma et à la télévision, elle est diplômée en éducation spécialisée et en psychopédagogie. Elle est actuellement chargée de cours en sciences de l’éducation à l’université du Pays basque et membre du groupe de recherche GANDERE (Gender Socialisation and Educational Contexts). Depuis 2017, elle dirige le projet éducatif-artistique « Sormen », promu par l’Union des acteurs et actrices basques et subventionné par la Diputación Foral de Guipúzcoa y Vizcaya.

Comité de Rédaction

TMA MAGAZINE

Sandra Camacho López

comédienne, metteuse en scène, chercheuse et Professeure titulaire de l’Université d’Antioquia de Medellin (Colombie). Elle est Docteur en Théâtre et arts du spectacle de l’Université Sorbonne-Nouvelle, Paris 3. Actuellement elle fait un post- doctorat à l’Université de Toulouse, Jean Jaurès dans le laboratoire LLA-CREATIS (Francia) et fait partie du projet de recherche européen TransMigrARTS. Elle et rédactrice en chef de la revue TMA. Ses domaines de recherche comprennent la recherche création, le théâtre appliqué, la tragédie, les dramaturgies contemporaines et le jeu d’acteur dans le théâtre contemporain. Le déracinement, la migration, l’enfermement, l’horreur et la barbarie ont été les points de départ de ses différents projets de recherche, présentations et publications.

Monique Martinez Thomas

Professeure à l’Université Jean Jaurès de Toulouse, œuvre depuis 1988 à la diffusion du théâtre contemporain en France avec la compagnie Les anachroniques, des collections de textes théâtraux (PUM) et d’essais de recherche (Lansman). Pendant dix ans, elle s’est impliquée dans la promotion du doctorat auprès des secteurs socio-économiques et culturels, avec la création de l’École des docteurs (4500 doctorants). Depuis 16 ans, elle mène un travail spécifique de recherche appliquée auprès d’organismes non académiques. Elle est également professeure à l’Université Distrital de Bogota. Depuis 2021, elle a développé trois projets : européen TransMigrARTS, national (premier master de théâtre appliqué en France) et régional TASI, Théâtre Appliqué Socialement Innovant.

Fabrice Corrons

Maître de Conférences à l’Université de Toulouse-Jean Jaurès (France) où il enseigne en licence et en master d’études catalanes et hispaniques. Membre du groupe LLA-CREATIS, il consacre une grande partie de ses recherches aux arts de la scène dans les territoires catalanophones, et travaille également sur la Galice, les Asturies, le Pays basque et, plus récemment, la Colombie. Il est spécialisé dans les études intermédiales, les identités culturelles, le multilinguisme et les questions éthiques. Il est chercheur pour le projet européen TransMigrARTS. Il traduit en français du théâtre de langues espagnole, catalane et galicienne.

Ángela Rocío Valderrama Díaz

Dramaturge et enseignante. Depuis 2007, elle est professeure titulaire à la Faculté des arts de l’Université Pédagogique Nationale de Colombie. En tant qu’enseignante, elle développe des domaines académiques liés à la recherche dans le domaine des arts du la scène, à la dramaturgie et à la poétique de la pensée dramatique en Occident. En tant que dramaturge, elle a travaillé sur « La Celebración, Un Gesto del Deseo » (2010), « Carmina Burana » (2011), « VAI-VEM » (2015), « Manu o la Ilusión del Tiempo » (2016) et « Gastóm y Mandy » (2022). Elle a publié « In Memoriam » (2026), une adaptation dramaturgique de l’Iliade d’Homère et des articles sur la pratique théâtrale colombienne.

Nina Jambrina

Docteure en Arts du spectacle, spécialiste des dramaturgies latino-américaines contemporaines, notamment colombiennes, elle travaille sur les thèmes du théâtre politique, du théâtre appliqué, de l’éthique dans l’art, de la recherche créative et de la traduction théâtrale. Elle est également ingénieure d’étude pour la plateforme CRISO (Création et Innovation Sociétale) du Laboratoire LLA-CREATIS (Lettres, Langues et Arts), Toulouse II – Université Jean Jaurès.